爱情与无政府 (1973)

《爱情与无政府》上映于1973年，是由丽娜·沃特穆勒执导，吉安卡洛·乔万尼和玛丽安吉拉·梅拉托主演的一部电影。故事背景定位于二战爆发前夕的法西斯意大利，男主角（吉安卡洛·乔万尼饰演）是一个无政府主义者，他潜伏在一家妓院伺机刺杀贝尼托·墨索里尼。男主角在策划刺杀期间，与妓院里的一位妓女坠入情网。影片表现出了男主角极端情绪化的爱与对法西斯主义的仇视，以及他对刺杀墨索里尼后有可能被杀的恐惧感。《爱情与无政府》曾获1973年戛纳电影节金棕榈奖提名。男主演乔万尼荣获最佳演员奖。第26届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)里娜·韦特缪勒 第26届戛纳电影节主竞赛单元 最佳男演员吉安卡罗·吉安尼尼 720p英字 从配乐找过来的，男主老熟人了 至少看过他三四个片这样一部年代感十足的电影，看到结尾还是会被情节牵动。一开始意大利女人呱噪得让人心生厌烦，后半程才发觉自古红尘中，多是有情人。片末无政府主义者领袖说的一席话引人深思，到底什么才是值得……Salomé 叫 "no, no, not like Anteo" 太令人心碎了“I wish to repeat my horror at attacks, which besides being bad in any of themselves are also stupid, because they harm the very cause they are trying to serve... But those assassins are also saints and heroes,once the brutal facts are forgotten,and all that is remembered is the idea that inspired them.” 像贝托鲁奇和丁度的结合体，政治&情爱的密不可分，被正义感激发的反法西斯斗士陷入双重沼泽。3.5。片名基本就代表了电影的全部，爱情是爱情，无政府是无政府。韦特缪勒不遗余力地展示妓女群像，叽叽喳喳吵吵闹闹（在电影院里吵死了，但也可能就是想表达妓院的感觉），让每一个气质不同的女性在不同的景别中自如穿梭，给她们以关注。男主角总是一张基顿式懵逼脸，但在动情、愤怒时比谁都激烈。想围绕男主表达寻常人（底层人）在时局之下被迫卷进政治（甚至爱情）的主题，强烈的政治观点虽然出来了但技巧仍然太生硬。起调有种安东尼奥尼空间+贝托鲁奇节奏感，但到后面越发像电视剧了，章节片段感很强，冲突也只是流于表面的打闹吵架的硬冲突。虽说跟两位大师还是有差距，但也偶有精彩的片段，尤其是影片花了大量篇幅的妓院戏，是我印象中见过最直白、坦率、热烈的描写。An anarchist is someone who kills kings and throws bombs, then ends up on the gallows.又一部《同流者》。影片讲述在二战爆发前夕的法西斯意大利，男主角图宁作为无政府主义者，潜伏在一家妓院伺机刺杀墨索里尼，却在策划期间与妓女皮波丽安坠入情网的故事。导演以政治取向投射男主角（极端情绪化）的情感生活（“妓院”聚缩历史洪流下的蝼蚁之声），通过多组二元对立（法西斯/无政府、政治/爱情、男/女）的建立，反映纷乱时政下意大利普通民众个体的彷徨与无力。1.室外中远景、室内镜子分割构图，近景特写揉以配乐外化情绪。2.沃特穆勒难及贝托鲁奇，缺少形式上的美感，故事也无法引起共情。而且我欣赏不来吉安尼尼的表演，感觉和阿米尔·汗没多大差异。（8.0/10）流产的英雄主义和爱情 虽然有点excessive但还是很美女性导演拍的电影，真是细腻。他们本来就不般配。审美盲区却依然像油画般的女演员的脸，充满张力的台词及戏剧冲突。莽夫终究是莽夫，仇恨只能支撑一时，却无法在关键时刻换来冷静的大脑。但确如导演留下的文字，这些冲动又无谓浪漫的“无政府主义者”，在那个黑暗的时代，燃烧着自己，照亮了希望。的士司机的对着镜子玩枪的段子明显是从这里偷来的啊高度政治性的题材 却以极其表现主义的手法来展开 Giannini大神略显呆傻的角色有着极端理想主义和对政治阴谋的一无所知 却义无反顾 爱恨都轰轰烈烈咬牙切齿 避开了个人主义英雄大法 配上 NinoRota哀乐不辨的配乐 导演将法西斯笼罩下的意大利解读为片段化了情绪化了的个人史诗