剧情简介
改编自柘植义春的漫画《海边的抒景》《混沌洞的笨先生》,讲述郁郁不得志的李编剧因缘际会来到一个大雪纷飞的深山中,误打误撞进入了一家破旧的旅馆。屋顶几乎被积雪压塌,旅馆的老板笨造看起来毫无干劲,旅馆里没有暖气,饭菜也马马虎虎,连床铺都得自己铺。然而,笨造似乎藏着什么秘密。某天晚上,笨造带着李踏入了夜晚雪原……第78届洛迦诺国际电影节金豹奖 最佳影片三宅唱
第73届圣塞巴斯蒂安国际电影节开放电影大奖(提名)三宅唱
第30届釜山国际电影节主竞赛单元 最佳影片(提名)三宅唱
影评 (全部12)
再次回到初开始的大海与雪地,应该说去言语化从来都是三宅唱的原则,匿名捕捉细节,叠化成存在的风景。而某种意义上,旅行本身带有的再发现、行走和风景不就是电影本身吗,无怪乎教授还是旅馆老板同等地讨论着电影,观众眼中则有沈恩敬想知道的答案,心景和风景、沉思和前进在叙述者与旅行者的自由切换间同一,风、树、山谷指引河合走向海滩的通道,博物馆的播音和写真、断头鱼、悬崖海浪勾连どざえもん的故事,映后、死亡和相机推动着新的旅行,一条条通道贯穿、一阵阵涟漪荡漾,让电影与观者在雪中走向野外。
或许是到了挑战自我的阶段,结构形式已经脱离了三宅唱的舒适区,欧洲有杜皮约,亚洲有洪常秀,连这两年日影也已经有了《超级永远幸福》,我实在找不到可以称赞的地方
从头到尾其实都非常三宅唱,无论是夏日海岸边还是冬日深山里,在瓢泼大雨和皑皑大雪中总是他的电影中那种对于普通生活与个体孤独的细腻展现与思考。但是本片实在是显得有些过分跳脱了,采用元电影的形式将故事割裂成两个部分,却又很难在两者间找到除了情感之外更多的关联,最终结果就让全片显得很像是导演自负心态的集中展现,至于在其中蕴含的真心还有多少,我觉得就像原野下埋藏的土地一样通通无法看见,也像主人公们表达出的旅途目的一样完全不可知晓。
三宅唱彻底摒弃了传统公路片“出发-遇见-救赎”的套路,他镜头下的旅途,从不是一场轰轰烈烈的自我寻找,也没有戏剧性的转折与治愈。这里的旅行,更接近民俗学者柳田国男笔下的“旅”,是一场不带目的、近乎苦行的慢行走,是暂时逃离日常的喘息,是让人物在无所事事的停留与移动中,直面内心的荒芜与伤痛。李没有在旅途中突然找回创作灵感,也没有彻底走出悲伤,她只是在雪地里行走、在旅馆里静坐、与店主有一搭没一搭地交谈,在沉默的时光里,慢慢接纳自己的无力与脆弱。这种不刻意、不煽情的处理,恰恰戳中了当代人的精神困境:我们总以为远行能解决一切,却忘了真正的成长,从来不是找到答案,而是学会与困惑、悲伤和平共处。
第一部三宅唱,第一次在会饮书店看电影,非常喜欢!两个季节,两个陌生人,戏里戏外两段奇妙的旅途。夏日海边的暴雨,充满犯规和冒险的旅途,简单而纯粹的遇见,重重海浪下游过的鱼儿;冬季雪村的夜盗,女儿那一声“爸爸”喊出了多少埋在雪里的故事,木屋、火炉、烤鱼,不必声扬的秘密,不必忧虑的明天。女主是韩国人,来到日本,她说自己不停地给周围环境中的事物命名,被困在语言的牢笼里,而旅行的意义就是逃脱这一切。这里有三个地方:韩国,日本市区,日本郊野。孤独与乡愁总是相伴而生,而旅途中与陌生人的萍水相逢却能重新与人类建立归属。可以琢磨出洪的味道,配乐特别好,雪地里的远景镜头印象很深刻,谁又不是那渺小的两粒人中的一个呢。
岸边的夏、雪中的冬,两个相遇的故事共同完整了旅途,关于写作的旅途。笔下主人公的境遇和现实写作者的自白创造出虚实中朦胧的空间,成就美到无与伦比的景。充分展示创作的「力」,属于每个创作者的电影,继续进化的三宅唱。
【PYIFF】季节更替看到了霓虹国的两种美丽面貌,美好的影像似乎也会美化与人与物的连接。第一场雨中平遥(雨途中的日子),影中影提问环节幻视平遥映后hh。
@MOViE MOViE Cityplaza 近年来日本电影流行的空气系,可以没有剧情,但也不要这样糊弄好吧,明明就是2个短片拼接起来,却可以被美化为场景的勾连,属于是酸臭文青最爱的作品类型。唯独把“温度”拍得很好,不仅通过光影,也通过人在特定场景(如做饭)下的动作表现出来。
观于百老汇电影中心。神奇的电影,以为大概才过了30分钟、剧情即将推向复杂或高潮时,影片就这样戛然而止了,空留下深邃幽静的海洋与雪原。这种去高潮化的处理,也彰显了三宅唱想要传达的、自身对旅行的理解——不必去太远,不必发生什么,从离开家门起,旅行就开始赋予生活以意义。敏锐高级的摄影勾勒情感、主导剧情;视觉语言先于文字语言,并拥有无法被后者垄断或定义的独特性,我想这应该是每一个映像创造者深藏于心中的梦吧。
4.5 真的好喜欢,似乎三宅唱永远不会让我失望。不管是前半段河合优实的夏日部分,还是后半段沈恩京的冬日部分,那种日常的偶遇所达到的迷人感,都让我深深地沉醉在其中。不过其实我更喜欢河合的部分,在夏日的海边闲逛,与偶遇的男孩一起吃小豆汤,在大雨瓢泼的日子一起到海中游泳,充满了一种不确定感,有点像在看侯麦电影,不同的是三宅唱拍的不是浪漫,只是旅途中的一次没有意义却值得记录的偶然。
正如Cavell在The World Viewed中所言“Objects projected on a screen are inherently reflexive”,元电影的层次与堆叠所形成的自反在此解构的是言语的牢笼,让感受去言说自身。与《惠子,凝视》略有不同的是,《旅途中的日子》不强调主体,而是在影像不断的组合与微小的细节中使孤独自行发生。两次分享食物之后带来的转折很有意思,都促使着人物去直面自己生命中难以言喻的冲动。
不仅仅是旅途中的日子,更是在漫无目的的寻找中的日子,精准的抓住了人物之间的疏离感于孤独感,无论是前1/3还是后2/3都能够看到一种创作者的主观创作,在女主角说出”从远处看大雪中的两人会是什么样子“时有一种巧妙的互文感,每一个临时起意的背后都是埋藏更深的心思。极其舒适的观影体验,而且总能因为人与人之间略显尴尬却又不失友好的疏离感而忍俊不禁。对于现在的我来说,只要河合优实出现在画面内,一切都变得美好了,太棒的演员