二楼传来的歌声 (2000)

「或许得开始承认那些令我们无能为力的环境，我们自己也得负上责任。我相信西方人的生活方式抑制了人们的潜能发展。你看本片，应该明白人类的行为有多愚蠢。紊乱将人蚕食，情况越来越严重」 ─导演 洛伊 安德森（Roy Andersson）极具野心的挑战性钜作，宗教、经济、世代关系、家庭、情爱，种种议题都经过奇特而荒谬的扭曲，呈现出世人经常视而不见的一面。如弥猴一般在十字架上单手晃荡的耶稣塑像、心智退化的老人在满室各怀鬼胎的贺客面前度过百岁生日、放火诈财的父亲，写诗发疯入院的儿子，独特的视觉语言，在看似连结松散的场景之间，构筑了导演心目中当代世界的深层面貌。在一个不知名所在的奇特夜晚，怪事接连不断地发生：毫无尊严的公司职员遭到屈辱的裁员；外来移民莫名其妙地被不良份子袭击，整个巴士站的人袖手旁观；玩大锯活人的魔术师真的把志愿上台的观众开膛剖腹。一团混乱当中，灰烟满脸的卡尔出现了，他刚刚放火烧了自己的家具店，想骗火灾保险金。一整夜，人人都忙乱的无法阖眼。第二天，局势混乱的程度有增无减，保险公司与卡尔正在角力，整个城市陷入完全动弹不得的大塞车当中，当一切在千禧年一开始就似乎都失去了控制的时候，卡尔慢慢察觉到世界的荒谬，也渐渐了解要作一个「人类」有多困难。这是一部由一系列小品组成的情节松散的电影，充满了黑色幽默。影片中每个人都变得失去理智，一些无条理的怪异行为发生了。一个小职员遭到侮辱性的解雇，一个新移民在大街上遭人袭击，一个魔术师在表演中出现了不该有的失误。在这些怪事中有一件特别引人注目，浑身是灰的Karl为了得到保险金烧毁了自己的家具店。最后他们体会到世界有多荒谬，做人真难。得奖：2000年戛纳电影节评审团特别奖第53届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)罗伊·安德森 第53届戛纳电影节主竞赛单元 评审团奖罗伊·安德森 罗伊安德森是我们这个时代的卡夫卡，只不过更喜剧些。这种喜剧效果来自于它对于空间的专注：它们把观众倏忽推远了。[二楼传来的歌声]则带着鲜明跨千年特征，它展现... 展开3.5。《二楼传来的歌声》 非常有才气有想法的一部作品，令人联想到《神圣车行》，虽然差了一个等级。 跟置景美术的颜色寡淡不寡淡没啥关系，胶片色就是胶片色。 形式主义？导演把镜头内当作一个大舞台，各种调度各种轮番登场。 不能出现特效镜头，这就是次元壁。 二人吹笛子很好玩。光有想法不行，要发挥到极致。 充满各种莫名其妙的设置、神性的出现、符号化的意象、生与死的跨越。《八部半》男主的帅气脸蛋让我硬撑着看了二十来分钟，最终还是弃而转向《二楼传来的歌声》——虽然都看不懂，至少后者不那么聒噪，视觉体验也更简洁干净。 罗伊安德森总是能在超现实的布景和妆造之下创造出极度现实主义的气质（有一条街道上空甚至出现了顶灯依然不出戏），也许是贴着瓷砖片的厨房装修、狭小的室内空间和看得到地平线的外景、提着老式公文包的西装男人、苍白的色调和固定的远景镜头。 想表达的也许是自由市场突进下现代人的境遇，信仰消解和秩序混乱，荒诞不经和末世氛围，人际隔阂与冷漠疏离。我越看越觉得自己就是那个肥胖过度、面色惨白、妻离子散、一事无成的主角。竟然类型里面标了喜剧！好吧，那这大概是我看过最疼的喜剧了。导演400部广告片练就出的快刀，干净利索，一刀刀戳在心里，生疼。这一串寓言，每一个都是被分割成几十亿分之一悲剧，“ 等剂量的苦，不打折的蓝。” 早上一边跑步一边看完了这部节奏完全不适合跑步的电影，中间胸闷气短，不知多少是因为屏幕里2000年的末世，多少是因为屏幕外2020年的末世。这二楼的歌声来自哪里呢？罗伊安德森，瑞典性冷淡喜剧风格大师。摒弃一切花哨的摄影、剪辑、调度、打光、表演、音乐技法，简到不能再简，美术也那一种，性冷淡风。就凭台词、故事、意象和构图拿人，全靠创意。与其说罗伊安德森在拍电影不如说他在做视觉化的文学。一个场景就是一首讽刺诗，小品。 而且罗伊安德森故事里的人也傻憨直，白面小丑。酒馆就是Edward Hopper 油画夜莺的风格：简、冷、寂寞。 小女孩跳崖这段戏是被仲夏夜惊魂抄去了吧？ 2000年金棕榈主竞赛单元是个传奇，每个奖都经典。拉斯冯提“黑暗中的舞者”最佳电影，杨德昌“一一”最佳导演，姜文“鬼子来了”评审团大奖，罗伊安德森“二楼传来的歌声”和伊朗女导演萨米拉的“黑板”获评审团奖，比约克（黑暗中的舞者）最佳女主，梁朝伟（花样年华）最佳男主。罗伊安德森绝对是个有趣的人，看来胖子都有可爱的灵魂啊，几个整齐划一的场景很有冲击力，各种随意不解释的突如其来状况，配合着冷峻的画面，看着很有喜感。人类怪诞行为大赏，北欧版《自由的幻影》，导演把那些日常让人崩溃和失控的小细节无限放大给观众看，每个人物的处境都能映照在自己身上使观者产生共情。幻灯片式的场景切换，无序的情节脉络，演员们小丑式惨白的脸还有冷淡的电影