滚雷巡演：鲍勃·迪伦传奇 (2019)

该片改编自迪伦1975年至1976年的《奔雷秀》巡演，片中将包括迪伦本人的幕前采访。本片被描述为捕捉到了1975年陷入困境的美国精神以及迪伦在那年秋天演奏的欢乐音乐。据悉本片不会以传统纪录片的形式展开叙述。 79岁小老弟马丁饱含了对鲍勃·迪伦老大哥的崇拜，用电影和纪录片虚实结合的形式，展示了鲍勃·迪伦1975年-1976年的一场传奇巡演，致敬一个时代的传奇人物-Bob Dylan 。salute马丁·斯科塞斯(迷影分子)当时迪伦就是太难了，深陷版权纠纷、婚姻混乱，加上官司缠身，滚雷巡演无非是一次“逃避”而已。毕竟老马对迪伦是真爱，主角光环必须放大。不过75年滚雷第一部分巡演确实是巅峰，高清修复的现场部分看的很爽。20191223le。盛年的鲍勃迪伦光彩四射，琼贝兹和金斯伯格在他面前都是黯淡的。边看着过去的影像边听着熟悉的歌曲，观影是愉悦的，可最让我吃惊的是结尾字幕：他居然连续滚雷了这么多年，这本身就是一个奇迹。七十年代的bobdylan，滚雷巡演，涂着白色油彩，待着佩花的帽子，和伙伴一起，唱着摇滚乐，他说这是一种音乐性质的意大利荒诞喜剧秀Bob Dylan百看不厌，百听不厌。1975年开始的滚雷巡演，没想到就这样到了2018年。看似毫无存在感的小提琴手，是本次的宝藏收获，还是kiss主唱的女朋友....希望有朝一日可以体验现场，要好好活着啊！美到极致 鲍勃迪伦回答那个问题，那次巡演到今天还剩下什么，他说什么都没有，灰烬。但那明明是埋下的种子，他没有见过真正的灰烬。鲍勃·迪伦和朋友们一同巡演的一年的纪录片 一群才华横溢的青壮年艺术家肆意挥洒活力和才华，在巡演中用歌曲如编年史一般记录下美国社会的变迁 纪录片尽显鲍勃的领袖魅力、艺术才华和表演风格，就如贝兹评论：“看到他表演，我就能原谅他一切” 就是这般魅力！ 更有趣的作料是部分情节虚构，混杂在纪实的影像中中，让故事多了几分亦真亦幻的游戏之趣迪伦在最年富力强的时候开启了这样一场滚雷巡演，并使它延续了几十年，堪称伟大。Joan Baez和Bob Dylan简直就是made for each other，太美好了。Joni Mitchell说为什么你要说你认为最好的男词作者之一是Bob Dylan…, 为什么是男词作者，我的词难道不和Bob Dylan一样好吗。让人印象深刻。Hurricane 那段让我想起聂树斌、张玉环…，而无人会为他们作歌，揭示司法不公。也感到唱出《小娟》实在是勇敢。民谣巨星老司机鲍勃迪伦的即兴音乐喜剧巡演岁月，大部分现场视频+幕后访谈花絮。老马无意要讲什么故事，就是想单纯地看迪伦的演唱会罢了。年轻的朋友来相会，写写歌，弹弹琴，美酒惹人醉。用音乐介入社会事件，推动司法进步。不知道五条人是不是从迪伦身上借鉴的这种创作方法呢？鲍勃迪伦艺术大展的出口，放着纪录片里芝加哥布鲁斯版本的大雨将至片段：Where have you been my blue-eyed son?Where have you been my darling young one? 当美国那个黄金又迷茫的时代过去，世界跟着鲍勃迪伦一起回望。当做看演唱会了，鲍勃迪伦的歌如此叙事，而且组织起来也是强有力，尤其批判感很强。唱起来也是即兴感很强，语气变化很多，无怪乎能流行起来。想起李志和罗大佑，觉得中国的民谣音乐还真的对改变民意或者时代潮流的作用没有那么强。ps越来越觉得鲍勃迪伦的旋律是真好听。看过约翰列侬、鲍勃迪伦和坂本龙一，内心油然升起敬意。约翰和鲍勃是那种会把所有感兴趣的、有能量的人聚集到一起，创造出只属于他们彼此的圈子，而坂本似乎更愿意一个人独自探索与创作。音乐与艺术创作到最后都近似于哲学理念，艺术家只是通过艺术形式表达出他们的人生哲学。