钢琴课 (1993)

爱达（霍利·亨特 Holly Hunter 饰）是语言表达上有障碍的女人，她所有的心思情绪全都凭着那美妙的钢琴乐曲飘然而出。丈夫早逝，她只好带着女儿一起远赴新西兰改嫁给当地的殖民者斯图尔特。当他们到达新西兰的海滩时，丈夫嫌搬运钢琴麻烦，想把它扔在海滩。爱达在海滩边疯狂地弹奏 着钢琴，宣泄着内心的不满与苦闷。邻居贝因（哈威·凯特尔 Harvey Keitel 饰）听出了爱达内心的苦闷，于是用八十亩土地和斯图尔特交换了钢琴，并请爱达天天到他家来教他弹钢琴，承诺一堂课可以换回一个琴键。爱达欣然同意了。贝因深爱着爱达，通过一节节钢琴课，两人的情感渐渐滋长。 最好的女性电影。自我放弃沟通的Ada与钢琴为伴，钢琴是她的陪伴她的慰籍是她传递情绪的工具也是她生命中的一部分，象征欲望的男人用一节节的钢琴课让她陷入疯狂的爱情，腐朽教条切断了她的手指，与钢琴同沉海底坟墓于无声的寂静中她获得了重生的觉醒。即使是外人眼里的怪人，心也要快乐、幸福、自由。女人，没有人能剥夺你的生活，除了你自己。和预想的钢琴课不太一样，以为会是琴键上慢慢浓厚的爱情。但结果是来到新西兰充满宗教和原始风味的海边村庄后，关于Ada的情、欲和自由。情是对前任的怀念，所以沉浸在琴声里，那是一起有过的回忆；欲是被强势迷恋又占有的欲望，用一个个琴键试图换取自由，却掉入爱欲深渊；自由是她对自我最后的执着，失去手指，失去钢琴，所有的一切都不再值得依附后，坠入深海的自我放任。女孩和母亲是一个人，我现在懂了。但是游离在自我和天真无邪之间，最后还是应该要坚持自我。有些意象化的表现，但这个钢琴课的设定，我还是有点难受。看到“女性独立人格”的褒词我是不解的。整部影片围绕的女主角这一人设充满尴尬：钢琴象征追求，但最后女人没有跟它一起葬于深海，更古怪的是既然选择主动抛弃钢琴，且在不慎随钢琴入海后选择独自爬了出来，还能在新家安顿以后，若无其事地再买一架钢琴愉悦地演奏起来？？？出轨的男人寓意爱情，出轨我不在意，更何况已得到丈夫的成全，但建立的契机一旦赋予隐喻意义就很危险（照这样virgin还要感谢rapist了？虽然影片是一种交易，且女主应已具选择的脑力与自由），更关键是这场爱情的内容是空的，钢琴课一直停留于情色的幕布，因而不存在联弹的可能，进而不存在灵魂共鸣的隐喻载体。两个人为了（导演要的）爱而爱，那真是浪费出轨。另外聒噪的女儿存在不明，岛上叽叽喳喳的人群在大多数时候也没扮演好反衬的角色，太费了，看完只觉得不值。有点漂浮 与女主人生不能自主也是契合 钢琴课 是通往女主内心的唯一道路 这在起初就注定了结局 索性女主也自救了 她走出来了 从弃琴开始 从尝试说话开始这不是《海上钢琴师》，这是情色片《钢琴课》，看的过程好哀，不过结局挺圆满。 折断了我的翅膀，我还有心爱之人作为臂膀，残疾夺走了发声的权力，却激起了心灵深处的力量。最终钢琴沉入海底，寂静终究沦为宁静。7/10 这电影哪里有女性的觉醒和解放...意淫和妄想还差不多。《钢琴课》的尴尬之处可能就在于，即使视听语言堪称华美绮丽，思想表达却没比恋爱脑初中女生写的网文高级多少。以音乐做载体，以一俗套的三角故事为表面，以一个女人的内心成长为内核，勾勒出一副伟大的女性版图。它的好不在于场面多么惊心动魄，不同于同年同货金棕榈的《霸王别姬》，《钢琴课》更内敛。六岁起选择了不说话，选择将钢琴作为生命的一部分；选择跟贝恩斯在一起，也选择丢掉了钢琴；得到了爱情，也丢掉了曾经视为她生命一部分的某些东西；她得到的真的是爱情吗？还是将性的觉醒误以为是爱情到这一部才终于get到简坎皮恩，新西兰原住民/买地的农场主-女人/男人的两条线呼应（剁手的戏剧排演和现实），能看到导演的人类学背景。尽管Baines与原住民亲近、理解钢琴对Ada的意义，这些描写足以显得“不那么男”，但剧情上总归还是不对劲，钢琴课换琴这个pua手段生发爱情就很离谱……可以理解死掉两次才真正活过来，开口说话意味着成为主体触碰世界（童声内心独白也是暗示），甚至也有感同身受，但这个绕不开的点一旦解释不清楚后面的成长就难以成立。不过对情欲的刻画还是很牛，配角女儿这部分也展示了小孩在母亲的情欲面前感到被背叛转而投奔继父的变化（想到茨威格的某个短篇），非常细腻。《钢琴课》 哑妇携女跨海婚，陪嫁钢琴沙滩遗。 不解爱乐妻子苦，丈夫典琴换土地。 邻人思慕做交易，得寸进尺亲肤肌。 心随身热情渐浓，妒夫断指绝相思。 否极泰来重择人，半生寂寞沉水底。她不再需要那架钢琴了，因为有了新的寄托。她开始学说话了，因为走出了旧的阴霾。她丢掉了一部分，似乎才找到了完整… 一堂课换一个琴键，暧昧和依赖通过时间消除界限，相比于男女主的链接，那个在门外窥探的丈夫让钢琴课较之于同类型题材变得特殊。游离在逐渐形成的感情边缘化，是一个同样渴望触摸却不够细心的被淘汰者…