初恋这首情歌 (2016)

80年代的爱尔兰，14岁男孩康纳（昵称“宇宙”）在学校倍受同学欺负，只好从音乐中寻找慰籍。“宇宙”喜欢上了比他高一级的女孩拉菲娜，同时欣喜的发现她也是个音乐迷。为了打动拉菲娜，完全不会演奏任何乐器的“宇宙”决定组建乐队，并拍摄音乐录影带。这个原本异想天开的冲动念头，随着“宇宙”的努力和对音乐的进一步了解逐渐变的越来越真实。两个人甚至决定搬到摇滚乐之都伦敦，去实现他们的音乐梦想。第74届金球奖电影类 最佳音乐/喜剧片(提名) 第88届美国国家评论协会奖十佳独立电影(提名) 第22届美国评论家选择电影奖最佳歌曲(提名) #初恋这首情歌#（Sing Street）约翰·卡尼导演的电影真的是最好听的电影 这部依旧是音乐做主角 只是明显感觉没有前两部的音乐那么动听和带感 但可能这就是导演少年的青春躁动 初恋这首情歌每每回忆起来只有美好 电影显然没有那么迎合大众 或许会觉得无感 但这首情歌只唱给乐中人（7.7）题材上来看，《初恋这首情歌》好似《曾经》的前传，在成为潦倒的文艺中年之前，吉他男孩们都有过一段在校园风光无两的乐队经历。故事背景放置在1985年的都柏林，经济危机下的爱尔兰百业凋敝身为音乐人的约翰·卡尼，这一次在《初恋这首情歌》用音乐表达出着美好的青春年华，并以此塑造了极为充沛的人物形象，而以此所突显处于懵懂时期的爱意，成为了电影的共鸣所在，使这场用歌声所串联的青春是如此迷人。《初恋这首情歌》拍出了青春的五味杂陈的滋味，快乐与忧伤，友情与爱情，都是每个青春期必不可少的符号。 　　少年康纳的出场是胆怯的、迷茫的。但在电影里，他却逐渐成长成为令人艳羡的少年。面对强权，他敢于反抗;面对爱情，他执着勇敢。片名译为初恋这首情歌，格局未免太小。sing street更像是男孩自我意识的觉醒。对学校教条主义Act manly的怀疑，对世俗认知的打架斗殴才是真男人的怀疑。虽然画上眼妆，拒绝表象的标签，但少年的热烈执着让人感受到一股燃烧的荷尔蒙。我从来未见过像她这样的人 她说话的方式和外貌 她戴着太阳眼镜 取下来的时候 她的眼睛 就像穿越月球的云朵 有时候 我很希望只看到她 -《初恋这首情歌》初恋这首情歌 好喜欢 爱尔兰的阳光 蔓延到天边的草地 阴晴不定的大海 行走在草地与海洋上的少年少女 一面之缘的David Bowie 然后学做funk 我们是futuristic 绝对浪漫绝对理想 乘着一艘破船我们开到英格兰 生活一团糟又怎样 what about rock and roll Go now！We're never gonna go if we don't go now.为什么要翻译成初恋，可能就是初恋+中二能对幻想的舞会、幻想的开赴梦想做出自然而然的解释，没有想到看到最后竟哭了，为你的快乐而悲伤，这就是他们说happy-sad吧。 我分不清幻想和现实，但我为你和心动做出的努力是闪着光的。看的时候就想起“再次遇见你”，想回味。初恋的感觉，就是横冲直撞，就像老哥最后的喜悦，似乎完成了他的梦想，摇滚一定要有所表达，对你爱的人，摇滚也不全是躁动和愤怒，还是抒情的慢歌。初恋篇这满满的中二感！但青春就是要不管不顾，就是要拼尽全力，就是要“永不回头，勇往直前”。因为“现在不出发，我们将永远无法起航；如果现在不探索，你将永远不知道；如果现在不成长，你将永远无法成长”。和纽约遇见你一样完美。不知道是不是音乐始终有着与世界共鸣的魔法，那动人的旋律，陶醉其间。生活里有难有易，但音乐总能让我们找到再次出发的勇气，它告诉我们，放开去投入吧，什么都不要再管了，对，就是这样的感觉。那股信念，在律动的瞬间被点燃，亲情、爱情、友情，我们在路上，被指点，被赞扬，这一切都是我们的一部分。第二天早上醒来，阳光灿烂，情歌不停，你我依旧，就是这样。真是感叹年轻真好，瞅瞅人家都十四岁，八十年代爱尔兰，校园乐队，录像带拍MV，邂逅初恋最后私奔...（谁定的中文译名，出来保证我不打死你，晚两年上映还剪了三分钟吻戏