无言的山丘 (1992)

1927年，大量贫苦农民涌向台湾九份山区金瓜石，圆他们的淘金梦。憨厚的佃农阿助、阿尾兄弟随着淘金人潮来到九份，投租在寡妇阿柔的陋屋里。阿柔是位人称克夫运的可怜女人，她与阿助日久生情。淘金热的兴起，使九份充斥着走私与色情。日本方面派才俊柴田负责治理金矿的秩序。然而，矿工与妓院勾结，黄金交易日益猖獗，抗争事件纷乱迭起，才俊被杀。阿助与阿柔婚后不久病故，阿柔欲哭无泪，带着四个孩子及亡夫的牌位，落寞地离开九份……第1届上海国际电影节金爵奖 最佳影片王童 一直想看的一部片，只因为黄品源的一首歌，还有很优秀的一张原声唱片。可能是太旧了吧，情节和叙述方式有点老套了，但还是挺搞笑的。杨贵媚，黄品源，彭恰恰，三个人后来走上了不同的路，一个继续演戏，一个唱歌，一个主持和继续搞笑，都还不错。感谢参与编导演的一众台湾电影人，为故事发生一个世纪后的观众展开了一幅历史画卷，画卷中是鲜活的卑微小人物的喜怒哀乐；吴念真、王童、澎恰恰、杨贵媚、黄品源，他们真的很伟大“我们这样像个人吗？” 劳工妓女贫苦农民的悲惨故事，都是命运的囚徒，反抗即是死亡。杨贵媚饰演的阿柔虽然也有着非人的遭遇，但无疑是最有韧劲的。无言的山丘，无言的震撼。三条线刚开始交集很弱，老大说想买块田，杨贵媚很开心，说你可以在我家隔壁住...最后老二和富美子一人一边地交流，一个台湾话，一个日语...无论老大和杨贵媚还是老二和富美子，只有在交合时才有了身体的沟通，但日常每次遇到都只是远远的观望默默地看着，无言的不是山丘而是失去了沟通能力的孤独的人们四星半吧，半星给同样热爱并读懂此片的影迷们，“破衣烂衫在泥泞中的一点希望”“不同于杨德昌的都市，侯孝贤的郊区”。导演想要表达的我都懂，但不知是因为画质还是打架与哭泣的闹腾感让我偶感烦躁。片子的真实感让我觉得我都在看纪录片，真是没看出是黄品源，明明是为了杨贵媚搜的片子。无知搜了一下导演的其他作品，他是《八百壮士》以及好多片的美术设计，确实片中很多取景角度值得品鉴。用影像记录了那个时代下挣扎的生命。虽然现在的人已经很难共情了，但国家的衰弱真的是可以毁掉人的一切希望……另外不得不提的就是黄品源的同名主题曲了2021.01.25，观影记录第700部达成，王童的这部《无言的山丘》可谓在几位台湾大师中是最冷门的了，吴念真的编剧几乎能用伟大来形容，真正值得176min谱写一曲日据时期庶民无言的悲歌，王童将浸透着沉重历史的宿命感注入每一个鲜活的生命，把台湾的风土人情历史背景深深烙进时代印记，时刻悲悯天人，沧桑的景，失语的人，无言的山丘，无缘的墓碑，电影拍到这个份上我已无话可说。#太平洋的风# 日治时期台湾矿区人民的血泪史诗。无言的山丘其实是无缘的山丘，与友情无缘，与爱情无缘，最后甚至于与生命无缘。黄金梦与乡土情，一点一滴都浓缩在时代洪流下人物的悲情命运中。电影就是历史，镜头克制无言却最为悲悯动人。王童导演三部曲的最后一部，电影结尾就是“无言的山丘”，拍的非常好。 故事中的感情非常细腻，画面也排得很有质感，看过之后对台湾特定时期的历史有了进一步了解，学习了。有着史诗般的厚重叙事，重重地压在日占时期台湾这片土地上。土地上的人们如蝼蚁，打铁的学徒、卖茶的老伯、碰头的儿子……戏谑、生动，群像细致、真实。“家崩”，像是潮汕方言吧，人物关系被再拉近一层。真没想到，活到最后的阿尾竟然是后来唱红《小薇》的黄品源，华语佳作。居然现在才看王童，实在太震撼。直接挤入个人十佳。台湾史，王童拍得是最厚重的，山丘和身体的对位，一种很原始又很深刻的比喻。阿助死后，杨贵媚说，只有和他睡不收钱，不是夫妻是什么，她自导自演地掷铜币为自己争得一个名分，她撒疯，劈开竹筒那一瞬间，被如此有限的肉体爆发出那么强的能量给震撼到。最后阿尾和富美子的那段有一搭没一搭的聊天实在太伤感，一个肉身在复活，一个在死去。富美子说，没有什么可报答你的了，只有这副身体了。镜头慢慢地离开他们，最后停在山丘上，那一瞬间好像实现离开了尘世，回归终极。未曾想美丽的九份金蟾蜍山间埋葬着日据时期台湾佃农的血泪，无言的山丘见证着这一场生机蓬勃的历史叙述，每一个人仿佛都被宿命敲了图章，割了念想：阿柔摆脱不了克夫的命运；富美子化妆之时便是开苞之日；阿助看着唾手可得的黄金而被炸得粉身碎骨；阿尾与富美子间的同是天涯沦落人……山丘无言，人间有泪。