笨蛋太郎 (2019)

3个覆面少年打破社会常态，破坏“世界”的故事，今秋日本艺术院线公映。 在日本这个冷漠的环境下，失去名字的太郎们因为各种原因，抛弃了正常的身份，而只能通过暴力，通过无意义的大声嘶吼，通过用钱买喜欢人的一夜，来寻找自己生存的意义。 很出色的影像表达。1，沉重的电影，看的有点烦躁。2，日本の裏。3，“被需要的时候会感到开心” 我有时也是这样吧。4，然后YOSHI年纪轻轻但ins真的帅那个女生唱歌的时候我的大脑整个不好了 他们到底缺少什么 只有做笨蛋的时候才能体现活着的意义吗 那又是什么 看完只觉得苏打在里面穿的衣服好好看三个笨蛋都太寂寞了，战后残破的青春，这才是真正的生而为人所持有的抱歉吧。残疾女孩盯着漂浮着友人尸体的河面唱着跑调的民谣，殉道者生起摇曳的烛火，唯一不变的是这个小镇的风、河流、草木，以及那些川流不息却从未停下脚步的人。太郎拿着枪想要杀掉不负责任的母亲，太贺性格懦弱扭曲，捏着三万日元祈求援交的心上人和自己上床，被朋友欺压，用手枪结束了自己潦草的青春。苏打一直在怒吼，被打残了腿，被退学，被黑道追杀，他问道：“像我们这样的人，到底是活着，还是死了呢？”，三个人仿佛头也不回地坐上了一辆极速驶向深渊的列车，一个死在自己的手里，一个坐在河边静悄悄的咽下最后一口气，一个冲到人群中撕扯着却始终认不清自己。本以为这是一部欢快的电影，没想到每一帧画面都压抑的使人动弹不得，故事性很弱，余味却很长。真是个笨蛋啊。看过几部日式丧片后，大概能get几个要素……性、暴力、生存、战争、爱、恨……将性与爱总是割裂开，将暴力和生存总是联系起来，生活好像离战争总很近，自卫队总是在招人，也总是在招人前死人。笨蛋太郎相比其他几部丧片来说是在和与散之间游离，说它比《错乱》散，但又摆明了有枪这条总线，说比《错乱》有条理，又感觉每条支线间这么没关联。总之，日式丧片一句话，这些人总是不是爱就是恨，不是死就是活，不会有中间地带来选择。。作，日本真就浮躁的民族。代入不了，有必要表演的那么变态吗，男女对戏时。看腻了空洞荒唐呆滞，老艺术了越看越觉得人脸畸形。感觉角色塑造扁平了，菅田将晖的角色也跳不出来，不觉得是演技问题，是每个人都好无聊。倒是杉尾还看的下去些，因为他不老哼哼?在名叫社会的游戏里，每个人都在寻找活着的价值，寻找着人生的重量，好直立在土地上不至于飞走。那些没有重量的大笨蛋们，从飞上天空的那一刻起，在破碎的世界里浮动，掉落就会带来死亡。一个死在自己手里，一个死在世界手里，还有一个永远飞在空中找不到方向。贯穿始终的主题，战争、伤痛、无意义、死亡，现在也只有日本这样拍才合理了。从二战之后，尽管以依附西方的姿态开始了成功的物质重建工作，但民众的精神却还是如此颓唐与贫瘠，延续近一百年对战争的伤痛已经融入了基因里。癫狂与自毁，与全世界作对直到死亡，不需要意义只是表达情绪，要不是我十二三岁看了太多日本作品世界观早已深受其影响，今日看来估计都会觉得荒诞的吧。但他妈的我还是无法克制真的把每一幕看进心里，代入自己躯体内的暗流涌动，时时刻刻想要毁灭的倾向。 苏打和太贺是百分之百专业的，又足够独特，惊叹于这两位演员的灵气与敬业。但YOSHI果然还是用力过猛没有收住，导致在表达情绪的片子里甚至都成了宣泄的工具人，没有前因后果，没有厚度，只有标签。 我也不想喜欢，但就是很难不被情绪所捕获，扣一分为自己对过去的羞愧。最后太郎发出乌鸦一般的叫声 全程并没有因为嘶吼喊叫而感情浓烈 但是英二让太郎去摸他头上凹下去的地方，英二说不应该是肿吗，太郎说可能是先肿后凹吧，后来两个人在河边坐着，英二突然死了，太郎叫不醒他之后站起来，还去拉拉他的手 这两个地方让我特别特别地难过太郎：没有你的世界没有意义。 都是超级温柔大男孩啊。 不过都是太郎罢了。 最后阳光下闭眼的英二真的像白纸一样干净漂亮。 飞走了。错写的いきる；大量时而潮涌时而杂乱纷飞无法命名的情绪；太郎在文明和秩序之外观看人类，但他的善良和纯真再没有人愿意看到了。（太郎在河边拥抱失去朋友的残障女孩很打动我，以及看到大森立嗣、菅田将晖和太贺一拍即合地关注这个题材觉得很难得，大概这就是菅田将晖迷人的点吧哈哈，再加一句影帝的老婆好美…丧喊式寻关注的边缘人物，不过是用尽了极端的方法去试图找寻自己的出口罢了。起初觉得太郎喊得很吵（确实有点为了喊而喊的感觉）但最后的喊声却有点扎心