哈洛与慕德 (1971)

20岁的上流社会男孩哈洛（Bud Cort 巴德•库特 饰）对死亡异常迷恋，喜欢伪装自杀吓唬母亲，热衷参加葬礼，甚至购买了一辆灵车。母亲习以为常，却也不堪忍受，因此催促哈洛早日成家，成熟起来。在他人的葬礼上，哈洛认识了79岁的穆德（Ruth Gordon 露丝•高登 饰），一个与他有着相同爱好的老妇人，从此走入慕德奇妙多彩的世界。开朗搞怪的慕德使阴郁的哈洛逐渐开朗，并最终向她展开心扉。哈洛的死亡游戏接连吓跑多个应征女孩，忍无可忍的母亲决定让他参军，他和慕德却设计摆脱了兵役困扰。两个忘年交的朋友越走越近…… 来自镜面世界的电影。看见一具年轻的肉体和一具衰老松弛的肉体绞合在一起，洛丽塔让人想起禁忌之果，爽脆涩口，哈洛与慕德让人作呕，爱情这种发生在两个人之间的事如果能被大众理解，一定是有别的东西摻杂在里面，比如情欲，比如权钱安全感。哈洛与慕德比洛丽塔，比霍乱时期的爱情走得更远，它选了一个真正挑战公众认知的题材，让人们在观影时被迫揭下伪善的面具，毫不媚俗，这正是它难以走进大众视野的原因6、70年代美国富人阶层的价值观，像那年代的好莱坞快要陈腐发臭，电影铺展的多数人物，不是走尸便是机械芭比，快乐生于物质，魅力等于才貌标签，荣耀源自回忆，对于哈洛般在优渥无情中长大的敏感少年，似乎只剩葬礼宾客的悲伤和实施自杀的痛感能够触及真实生命；哈洛与慕德，生命的两极，青春一端无休止地破坏，年暮一端仍在蓬勃生长，而她本该是枯萎也确在枯萎的路上；慕德，或电影的意义，在于戏谑一切假象，让哈罗德们相信并愿意去改变一个既成世界的未来，即使假象与真实都将逝去结尾增色。慕德对哈洛说：go ，love another.哈洛背起乐器，奏起音符。不是爱与拯救的故事。是我陪你走了一段路，接下来的，你要自己走了。哈洛与慕德，两个普通人眼里奇葩的人，忘年恋，各自展示了自己异于常人的怪异想法和行动。穆德老太太不喜欢正常的社会秩序，为了救一棵快死的小树，偷车偷树偷铁锹，警察没法管啊。永远在自杀毁灭自己逃避无法融入的生活的哈洛和下星期要八十岁热衷参加葬礼仍然保持着女生青春特有的好奇可爱冲动的慕德相爱了/如果没有两辈的年龄差距这部喜剧爱情片去掉cult点真的就是很典型的少男少女青春心事/浓浓的黑色幽默，血腥暴力只是孤独少年的发泄窗口，她站在生命的尽头活得如此幼稚不羁，他站在生命的起点却已垂垂老矣，离死神不过咫尺，少年最后的假死也如此戏谑诗意，对于一向政治正确的美国，这种和LGBT差别较大的爱情也能见光，还得多亏自由的70年代1971年就能够并敢于拍出这样的电影，真的要向导演深鞠一躬，您太厉害啦！在我看来，本片就是描述哈洛在迷恋死亡的道路上一往无前的故事。那慕德呢？和那辆改成灵车的保时捷一样，用她全身散发出的死亡气息深深地吸引了哈洛，而不是那些所谓的开朗搞怪，她手腕的集中营编号证实了这一点。和她上床就像开车一样，希望更深入地触碰到死亡气息而已，不然为什么镜头一转，哈洛在吹肥皂泡，这不就是死亡的象征吗？最后，老慕德死了，车子也摔了，哈洛继续着自己的道路，完美！1、哈洛不停变换的各种自杀装死的方式看得我津津有味。想起《一句顶一万句》里那个酷爱喊丧的罗长礼。2、好酷的车。3、相亲的三个女孩，我也觉得各有千秋个有其怪。尤其那个，那时哈洛开始表演剖腹。哈罗德和慕德的“爱情”，即便在接近半世纪后的今天，依旧判经离道的令人咋舌。比滑稽更悲哀的，是他母亲与亲朋长辈的束手无策，和她形只影单的无人知晓，青春期对死亡莫名的迷恋，与迟暮之人对生命的疯狂向往；一个在挥霍别人渴望的青春，另一个在惋惜不完美的过去，他们的“爱”更像是想逃离现实的同途人相互慰藉。对美国主流和上层规则的彻底背反，然而最后一刻仍旧妥协了。犹太人和狂热军人这一对反义词。神父说着那有些下流有些mean的话镜头渐渐推进有种戏剧喜感。这个程度顶多在cult界守门吧，《毕业生》《末路狂花》75岁高龄古灵精怪小丫头手把手教你什么是诱惑 忘年恋的根本其实就是人老心不老 慕德虽然外表与harold不搭 但穿得花花绿绿 住火车皮房子 家里摆满了稀奇古怪的小玩意儿 以及为艺术献身顺带诱惑了男主 不经意间将禁忌与反差萌点拉满 嬉皮男主手到擒来 但看得实在太愉悦了 墓地打喷嚏 偷车戏和百无禁忌更让人觉得 年老反而有更多自由 只要不被那个肉身所限制 思维解放了 想过什么样的生活都是可以的，这也是慕德教给harold的 特别正能量 结尾的吐槽也笑喷了 以及cat stevens不错老少恋；娃娃脸男主（成年但看上去像是十三岁）；热情、有活力的女主；对死亡、自杀的迷恋；汽车公路；古典有韵味的场景；三次约会中的自杀表演，差异化；最后一个镜头跟我的一个创意几乎完全一样；流行乐的使用；美国背景但角色对白听起来却像是英音；喜剧化的桥段；