流放岁月 (2005)

电影改编自艾伦娜·费尔兰特的同名小说，讲述了35岁的奥尔加得知丈夫喜欢上别人，抛妻弃子，另谋新欢。她对家庭、生活失去信心。而这时母亲给了她帮助，另一位音乐家邻居也给她带来新的希望……第62届威尼斯电影节主竞赛单元 金狮奖 (提名)罗贝托·费恩察 讲述的方式比较粗放，和原书的气质可以说大相径庭。书中大量特别细碎的心理描写没有用电影体现出来，也就是大概把故事讲出来了而已。想象欧容拍会是什么感觉“我假装相信他，因此我们会相爱很长时间，在以后的岁月和日子里，我们会安静地相爱。”改编费兰特《被遗弃的日子》，没有一贯使用意识流穿插童年创伤与心理活动，我相信的结局是女主最终成为漂浮在大海中的一具尸体，女主表演非常出色、角色张力完美展现那种崩溃近乎疯狂的状态。是我不懂的剧情，女主在不断投入海中，并未往后游，男的却可以说走就走，孩子对他们来说只是可以随时抛弃的物品。在悲痛中沉浮的快感是可笑的，我带着对看过的埃莱娜部分小说的印象，一直期待着女主会觉醒些什么，却满是失望片名翻译不喜欢，原名是被遗弃的日子，诗意性的翻译失去了原本的力度。/改编只能说是按照小说剧情进行了影视化的呈现，但是文字中细致的心理描写，并没有通过电影语言呈现，依赖了大段独白；小说开头是丈夫的坦白，而电影改成了欢乐的河边假期，也少了冲击力；丈夫出轨对象改成了女学生，不知道是何用意。/奇奇怪怪的配乐铺满整部电影，十分出戏。/女主角的长相有点像于佩尔。/期待科塞特和克鲁兹合作重新拍这部好牛啊 05年的电影里座机就有视频通话的功能了 不理解 为什么女主的丈夫说没办法忍受了就可以抛妻弃子不管不顾的离开…难道真的没有一点责任心吗真服了 女主前面演的非常精彩啊 那种失魂落魄那种歇斯底里演到我心里去了 但还是没看懂 希望有机会看看原著中年男人出轨，女人愤怒报复自我拯救，直到另一个男人再来拯救。这种老套故事电影拍不出好，一瞅一个膈应，还是看原著费兰特的文字吧，我觉得费兰特的书除了那不勒斯四部曲，其他影视化都不怎么样女主和她家的样子和我想象中的很像，但原著大篇幅的心理描写，改编难度太高了，于是导演就把残酷的真相抹去，改成了一个容易被理解的好莱坞式的故事？人物塑造上很诡异，女主艰难恢复的弧线被抹平了大半，最后竟然还要设计让别人去点拨她，再安排她亲口、郑重地对前夫确认他没有错——所以到头来，在被“抛弃”后，她不仅需要被拯救，而且还需要去原谅？从这个角度来看影片的灵魂和克莱默夫妇挺像的，但后者好歹是以丈夫为主角的，逻辑上能说得通。在《碎片》里看到费兰特本人质疑卡拉诺充当拯救者的不当和节拍器比喻的不必要，也是很畅快。哪怕导演内心的意图再真诚，客观上他把原作的精气神抽走了，一个展现女性力量的出色故事在他手里变成了削弱女主生命力的拙劣投机的庸俗作品。最好看的部分只剩女主高速骂人了吧。为什么女人不爱了 会变成一具海上流浪的尸体 男人不爱了 是焕发魅力的大艺术家 女儿的化妆应该是对男性的再一次讨好吧 如何不重蹈覆辙 她心有余悸前面挺好，中年女人的绝望很真实，但为什么最后落在一个一点不真实的男人身上？手法什么的也略显陈旧了，套用学生论文经常出现的话，审美局限性四星是给打动到我的两个片段：女主和孩子们被“反锁”在家里亦真亦假的窒息感；女主沉浸在音乐家的演奏里，开始正视眼前这个男人有多迷人。尽管是意大利电影，但是故事偏美式了，结局梦幻又虚假，图一乐吧。奥尔加在被抛弃后经历了迷失、崩溃、绝望：回避社会支持，和真实世界开始接触不良，对孩子的无法控制的恶劣态度，有过轻生的念头。但她一直在挣扎，自我监控，那“最艰难的一天”是很重要的：怎么也打不开的门，化妆的女儿让她看到了自己，奥托的死让她看到了死亡的模样，用小刀扎自己保持清醒。这些都没有拍出来。对于卡拉诺是从最初的讨厌到看见再到假装相信，而不是一个“完美男二”的形象。还有对马里奥的新发现，他的自私和懦弱，他并不是那么无辜。有点糟糕的影视化，可能是文字本身魅力太大，电影的改编和费兰特原著中深思熟虑所呈现的结果显得格格不入。另外，为了反映原著情节，电影就像幕剧，话与话之间都是割裂的。导演看起来并不擅长这一类型的作品。