电动维纳斯 (2026)

今年的戛纳开幕片，有点小巧思略带匠气的轻喜剧。把四个主要角色（三个活人一个死人）的两两组合的关系挖掘到极致了，每一对都有一条单独的情节线，亡人线依靠着日记的阅读进度，编剧精准把控着悬念揭开的时间和现实线做到完全吻合，也可以说最后的几重反转是来自于女主角阅读速度不够快……如果从影片的叙事结构上制造悬念会显得高级一点。当然本片只是想利用真真假假的角色扮演制造一种身份错位的喜剧效果，从不想要真正探讨哀伤和悼亡，所以最后所有人突然和解准时携手迈向大团圆的结尾也就不难预期了。

其实还挺喜欢的，特别是觉得中间很多阅读、表演、体验、想象的那些部分能让人联想到某种意义上的同人女心理学，幻想与主体性之间的连接。结尾很巧妙有趣直接怒加一星

起初看这个海报我还以为是会默片时代科幻片的视觉风格，其实连边都不沾。属于整体比较轻松无功无过的片，但我不太喜欢这个结尾以及片名所述女主工作的“电动”看不出来任何叙事上的作用，任何职业都没什么区别。

没想到“法式浪漫”可以注入这么多“不可能”以及叙事上的“峰回路转”。毕竟，观众一开始便在自我否定，“他们不可能会产生爱情！”他爱他死去的妻子，他不可能爱上别人；她只想替自己赎身，她不可能爱上她的雇主。他是绝对的“情种”，他为妻子殉情的可能性远大于接纳新的关系；而她，她满脑子都是攒钱。她的出身如此卑微，她的生存状况几乎不具备对另一个人产生爱情的条件。尤其，他们的感情的基石几乎全是欺骗，要破解一系列欺骗，唯一的可能性是让这些欺骗受制于“迫不得已”，或者转化为“白色谎言”。所幸，法式浪漫最重要的元素是绝不会藏着掖着，行就行、不行就不行，掏心掏肺是爱的前提，而“亡妻日记”和画廊老板的“老实交待”恰好承担了这一切。浪漫的极致一定要经历生离死别，观众以为“无解”了，但“电动维纳斯”几个字再次扭转了局面。

其实概念蛮好的 用技术、表演和艺术来售卖情感和体验 但是这个概念最终让位于浪漫爱情故事的叙述 算是个不错的糖水电影 重新爱上了维纳斯这首歌

上影节siff的最后一场，戛纳零时差单元的「电动维纳斯」。作为本届戛纳的开幕影片，还是有点让人小失望。尽管有着巧思的情节铺陈，趣味浪漫的情感走线，甚至细节的高级感。但这些都无法掩盖整体叙事，美学，感情的老套，陈旧和迂腐。是的，观影的过程仍旧充满惊喜，小小赞叹的法式高级感，但整体就是平庸，甚至可以看到对老一辈的谄媚。让我觉得也许今天的法国愿意掏钱进电影院的也就剩下了老年人。一种对Belle epoque的反刍，一种和当下格格不入的巴洛克（风格上来说，美学是Artdeco），爱情，浪漫主义，丧失实质内涵的留于形式主义的符号，套了壳的「祖与占」（甚至女主的选角都很雅娜摩露，）「两小无猜」，意料之中的皆大欢喜大结局，一种波旁王朝复辟的腐朽感。

如果一部电影只采用了一两个刻板印象中的狗血情节，观众也许会对这一两个狗血情节感到如鲠在喉；然而在本片中观众能看到许多耳熟能详的狗血剧情，比如替身梗、“我爱上了好朋友的女朋友”、一对情侣双向奔赴式出轨、疑似养成系的爱而不得等等等等，这种高密度的狗血加上法国人对爱情片独特的烹饪技巧反而形成了别具一格的风味。

看看你愚蠢的朋友茂丘西奥出的馊主意，你来演朱丽叶吧，可是谁来演罗密欧呢？电动维纳斯，人造的爱神，转到侧台才能看清虚假的造景，灼烧般的爱情需要感谢爱迪生，白洋布后影影绰绰的新人生只是过场的背景，巨幅的油画远不如延伸到墙纸上的素描线清晰，“一次爱抚，我就会成为你的情妇”，爱不是穿过两颗心的一支箭，爱是一阵经久不息、可以传导的交流电，朱丽叶其实死于文艺复兴时期尚未发明AED。

整个剧情设定还蛮有意思的，一位画家从假灵媒中重新获得了真感情，开始有很多喜剧元素，而到了后半部又让人悲喜交加，被两对男女的凄美爱情故事所感动，今年戛纳的开幕片还不错。

好幽默我一直在笑，杀死她的不是悲伤而是快乐，人类本来就该如此有着流动的自然而然的多偶的爱呀，伊莲娜爱上小画家的瞬间也感受到了不可名状的悲伤，这就是爱情吧，最后的电动维纳斯颇有种莎士比亚戏剧演到高潮的感觉，意外地好喜欢。（嗯我们梦女就是这样边看黄文边嗑cp边爱上男主的

没想到是个挺好看的浪漫喜剧，由一个角色来作为关系中介反而让三角恋看起来没那么狗血（中间看日记那段纯演人磕CP）。以“电动维纳斯”为名，而这个符号的作用只是为了最后情节里那一哆嗦，有点雷声大雨点小了。

20260919，中国电影资料馆艺术影院。用20世纪初巴黎马戏团的真人电击表演“电动维纳斯”来隐喻爱情的甜蜜、危险还有欺骗…很好看很有趣，而且从一开始还带着一丝忧郁伤感和心酸，角色都很单纯率真。剧情高潮迭起、峰回路转、惊喜不断…看到最后又哭又笑的，心里迫不及待的期待反转…笑中带泪果真是好喜剧的精髓。片尾曲Shocking blue的《Venus》，很点题了